Шоссе в никуда

Какую то хренотень сняли даже сам режиссер не понимал что снимает как и актеры

В отличие, от той же "Головы-Ластика", "Шоссе" представляет собой нечто более сложное, чем просто сон. На этот раз мистер Линч, кроме теории бессознательного Зигмунда Фрейда, покусился на святая святых – пространство и время! Сюжет в фильме не просто запутан – он сверхзапутан! Если выразится проще – ничего не понятно. Куда идут герои? Что вообще происходит? Кто этот малый с лицом, как у трупа? А эта девка откуда взялась? Вопросы не будут оставлять вас вплоть до самого конца фильма, ответы на некоторые вы все-таки получите, но на остальные отвечать придется вам самим. Вполне возможно, что для этого вам потребуется полжизни и миллионы просмотров. В этом и состоит главная прелесть этой ленты, заключающаяся в свободе интерпретации – каждый понимает сказанное по своему. А раз так – фильм никогда не потеряет актуальности, пока кто-то будет искать в нем глубоко запрятанные смыслы и отсылки.
Я порекомендовал бы фильм к просмотру только зрителю хорошо знакомому с таким специфичным жанром, как "арт-хаус". Массовый же зритель посчитает фильм претенциозной поделкой психически больного человека. На их месте, я бы не торопился с выводами, не зря же психологи утверждают, что не существует полностью психически здоровых людей. Да, и в сознании каждого из нас могут оказаться глубоко запрятанные тайны.

Редкостное

Временами нравится творчество Линча, однако здесь остался в недоумении…за актерскую работу, хороший звук, монтаж и некоторые сюжетные ходы можно многое простить, а вот прям пересмотреть или порекомендовать кому-то…ну нет) лучше Твин Пикс пересмотреть))

Соавтор сценария Барри Гиффорд говорил об этом фильме:
«Думаю, можно сказать, что он на самом деле о человеке, который оказывается в безвыходной ситуации и переживает нечто вроде панической атаки. Ему невероятно трудно справиться с последствиями своих поступков, и это в каком-то смысле его ломает. Я считаю, что это очень реалистичное, прямолинейное исследование случая человека, потерявшегося перед лицом того, как сложилась его жизнь. Но в фильме есть гораздо большее. Любое объяснение будет недостаточным, потому что кино создаётся для того, чтобы его смотрели, а не объясняли».

Дэвид Линч рассказывал, что во время работы над фильмом находился под впечатлением от судебного процесса О. Джея Симпсона. Если в общих чертах ознакомиться с подробностями этого дела, центральная идея Lost Highway вырисовывается довольно ясно: по сути, это визуализация диссоциативной фуги, проявляющейся в неспособности принять последствия своих действий, в последующем отрицании собственных воспоминаний и попытке их переписать (если очень долго что-то отрицать, в какой-то момент можно самому в это поверить — или запутаться, где правда, а где вымысел). В некоторой степени эта идея перекликается с фильмом Линча «Малхолланд Драйв» .

Прекрасный перевод ментального состояния на киноязык.

Как всегда: непревзойдённое искусство, догадки, недосказанности и полный сумбур в попытках понять происходящее. Линч - художник настолько, насколько возможно это понятие оторвать от реальности. Этот фильм понятен и совершенно непонятен в одно и то же время. Тревожный, насыщенный абсурдом сновидений и кошмаров, он странный, нелепый и поражающий. Дичайший фильм. Его сложно полюбить, но запомнить легко. Он тяжелый и мрачный даже в светлых тонах. Его нельзя реаомендовать, но посмотреть обязан каждый ценитель кинематографического искусства.